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miércoles, 16 de junio de 2010

LUIS MARÍA MARTÍNEZ - LA NUEVA GENERACIÓN DE POETAS, LA NOVÍSIMA GENERACIÓN DE POETAS, POETAS OCASIONALES / Fuente: POESÍA SOCIAL DEL PARAGUAY.

LA NUEVA GENERACIÓN DE POETAS
Por Luis María Martínez
(Enlace a datos biográficos y obras
en la GALERÍA DE LETRAS del
.
** La historia del Paraguay de los últimos tiempos, signada por autoritarismo rampante, ha sido una historia preñada de avasallamiento de los derechos humanos y de inseguridades económicas para el grueso de la población.
** Atrapado en medio de una naturaleza pródiga y lujuriosa, de elevaciones apenas insinuadas, y de extensas llanuras, lejos del mar y del mundo, el Paraguay ha sobrellevado impuestos por estos factores la palpitación intrahistórica y telúrica de un país singular, con rasgos desiguales; algunos signos de progreso con otros tantos de atrasos, el país no conoció de leyes seguras, ni de instituciones fuertes y donde los placeres prodigados por una naturaleza sin igual alternan con el acoso y los alertas de los diligenciadores del poder, provocando la premura, el desasosiego y el exilio.
** Una prueba de ello es que gran parte de su población se encuentra fuera de sus fronteras. La diáspora provocada por el rigorismo político prosigue sin solución de continuidad, lentificándose en ocasiones, pero jamás paralizada. Se une a la misma la generada por la falta de empleo y oportunidades, en especial, para la población joven del país, que se ha transformado en una fracción arrítmica e incontrolada, a expensas del campo, que incorpora las muestras de progreso con harta lentitud, es el sitio donde se prodigan los mejores representantes intelectuales.
** Los componentes de la nueva poética paraguaya emergieron al mundo intelectual en el segundo tramo de la década del setenta y en el ochenta. Y como los anteriores, experimentaron las condiciones difíciles de lo político
y social en que se desenvolvió el país. Han aparecido después de la intensa represión sobrevenida, después de las incursiones guerrilleras, provenientes de la Argentina, de los diversos complots, reales o supuestos, abortados todos ellos por la excelencia del accionar policíaco. Crecieron también en los marcos de la vida cultural encajonada y desalentada casi siempre por la pobreza, las imposibilidades y las restricciones de todo género. Así, este contingente de poetas hizo sus primeras armas en medio de las dificultades antes señaladas. Y crecieron sin maestro alguno y sin la asistencia de algún dirigente de relieve de la literatura. Anduvieron e hicieron sus experiencias uniendo voluntades para darse fuerza y soportar las ineptitudes del ambiente. Es que la poesía había sido arrinconada completamente en los desvanes de la política reaccionaria predominante, y estos jóvenes venían a darles nuevas fuerzas. Hicieron así el camino del arte con el decoro y la silenciosidad, a pesar de sus falencias, de los auténticos de todos los tiempos. Y lo hicieron solos. Porque los posibles maestros habían asumido roles insustanciales y antihistóricos en un momento altamente importante para todos o estaban lejos... Lejos del país y del protagonismo que exige la vida cultural de la república y así, espontáneamente, recorrieron el camino de la rebeldía y de la libertad, las actitudes más valerosamente exigidas por el país.
** Estos poetas, los jóvenes poetas, viven y sueñan con la libertad. Y exigen la democracia, el respeto a la dignidad humana, la exaltación y sus potencialidades, de los cuales hicieron capitales principios. Con la elevación del idioma de sus antecesores, el guaraní, de un antiimperialismo a flor de piel, los poetas han expresado los deseos y metas más anhelados por todo el pueblo: la libertad y la democracia.
** Y he aquí una lista quizás incompleta de estos poetas: Moncho Azuaga, Amanda Pedrozo, Susy Delgado, Hugo López Martínez, Gilberto Ramírez Santacruz, María Eugenia Garay, Ricardo de la Vega, Emilio Lugo, Mario Rubén Álvarez, Alfredo Rojas León, Osmar Sostoa, Ramón R Silva, Jorge Aymar, Miguel Ángel Meza, Mario Casartelli, Victorio Suárez Gladys Casaccia, María José Vallory, Miguel Ángel Caballero Figún, Jorge Gómez Rodas, Lito Pessolani.
** Esta generación es la de los poetas de la LIBERTAD que contribuyó con lo poco o lo mucho que tienen para atizar las llamaradas en el corazón del pueblo.
(ABC COLOR, 15 DE DICIEMBRE DE 1991).
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Parte del ÍNDICE de
POESÍA SOCIAL DEL PARAGUAY

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LA NUEVA GENERACIÓN DE POETAS (por Luis María Martínez)
· Moncho AZUAGA: América Latina / Generación de la paz / N.N.
· Victorio SUÁREZ: Esta tierra / Secuencias del tiempo
· Wilfrido ACOSTA: Oré, Santiago, oré / (Nosotros, Santiago, nosotros (A Santiago Leguizamón - traducción)
· Jorge GÓMEZ RODAS: La mujer del Presidente
· Lourdes ESPÍNOLA: Patria mía / Y ellos estaban también allí
· Mario CASARTELLI: Comandante, hasta morir / Fuego (1586) / Pueblo nuestro
· Zenón BOGADO ROLÓN: Save’y pore’y / (Ausencia de libertad - traducción al castellano del propio autor)
· Emilio LUGO VALENZUELA: Padre Francia / Al Mariscal López / A Emiliano R. Fernández
· Lisandro CARDOZO: Libertad / Abecedario del silencio
· Mario Rubén ÁLVAREZ: Liderazgo de la palabra / Arenga de Ñesú
· Catalo BOGADO: Aquí estamos (Aguardando la revolución) / La semana histórica (Crónica)
· Eduardo GALEANO: Stroessner
· Miguel Ángel MEZA: Kokueréro purahei / (Canto del sembrador - traducción)
· Amanda PEDROZO: Poema (Fragmento)
· Raquel ROJAS: Siete mujeres
· Ricardo DE LA VEGA: Un delator piensa / La nueva Izquierda
· Ramón R. SILVA: Mitã tyre’y / (El niño huérfano - traducción)
· Delfina ACOSTA: En Paraguay prohibieron / Coraje
· Gilberto RAMÍREZ SANTACRUZ: Fusil al hombro y guitarra en manos / ¿Tercer mundo o el último inmundo? / 2 Poemas circunstanciales. 1. Sangre y cañón / A desenmascarar / El beso de Mijail y a la cama de Bush
· Jorge MONTESINO: El país de la siesta más larga del mundo (Fragmento)
· Anuncio MARTÍ: Urgencias
· Tory LUBEKA: Sudario latinoamericano / Alérgico a esta historia / Las flores de José Asunción / Testimonios del poeta
· Diana VERA MERCADO: Labrador
· Luis UGHELLI: Propuesta
· Emiliano R. FERNÁNDEZ BRÍTEZ: Salmo 152 "Calamidad en mi pueblo Señor"
· Iván GONZÁLEZ: Curuvica de río
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LA NOVÍSIMA GENERACIÓN DE POETAS
(Del 90 y de los años posteriores)
.
"Estos son héroes: los que luchan por hacer a los pueblos libres
o los que padecen en la pobreza y desgracia
por defender una gran verdad.
Los que luchan por la ambición
para hacer esclavos a otros pueblos, no son héroes:
son criminales".
(JOSÉ MARTÍ).

"Amad la libertad sobre todas las cosas y,
aunque fuera por un reino,
no traicionéis la verdad".
(L. BEETHOVEN).

"El pueblo, su servicio, su redención
deben constituir los motivos de todo trabajo".
(HÉRIB CAMPOS CERVERA).

"Yo no soy poeta para muchedumbres
pero sé que indefectiblemente tengo que ir a ellas".
(RUBÉN DARÍO).

"Y eso de querer achacar al guaraní todas las culpas del atraso,
de las desgracias y de los impedimentos
para progresar que aquejan al Paraguay,
me parece muy injusto...
¿Acaso conocían solamente el guaraní aquellos hombres
que llevaron a la última ruina a este país?".
(GUIDO BOGGIANI).
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· Katia Lilia FILÁRTIGA: V / XV / XVI
· Nelson AGUILERA: 9 / 11 / 12
· Delia PICAGUÁ BORDÓN: Un simple grito
· José Gabriel ARCE FARIÑA: 26 de marzo (En memoria de nuestros jóvenes caídos) / Se acerca
· Alex DÍAZ DE VIVAR: Venga la esperanza (Inspirado en el escrito de Sivio)
· Fernando PISTILLI: Un hombre descansa / Quisiera bailar en esa fiesta (A Nelson Mandela y la esperanza) / Ellas pasan
· María Eugenia AYALA: Vamos (Al exiliado)
· Miguel TRINIDAD: I
· Tiana TONINA D'AGÜERO: Mis hermanos
· Luis ORTIZ: Sueña la gente
· Mariel ANDERSEN: I
· Agustín DUARTE: Sudamérica (Fragmento)
· Anne CHACHIGMAN: I
· Fátima Elizabeth RODRÍGUEZ: Yo soy (Fragmento)
· Juan Marcelo CUENCA: Únete a la destrucción (Fragmento)
· Piru GIMÉNEZ: Heavy Guarán
· Rafael Alejandro GONZÁLEZ: El gorro frigio, la estrella y el león
· Nicolás BARRETO JARA: Raros
· Mercedes CANESE: Campesino
· Rossana MARTÍNEZ FLECHA: Me enseñaron
· Olivia CANO: Campesino sin tierra de Pilar (A Severo Sebastián, que murió de tristeza el 13 de marzo de 1998) / No entiendo. No comprendo
· Daniel CHEREAS: Sentir
· Juan Carlos ESTRUC: Me pregunto / Cristo estaba
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POETAS OCASIONALES O DE CREACIONES LIMITADAS
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"La poesía está llamada a descubrir lo nuevo,
pues de lo contrario, deja de ser poesía".
(M TANK' - bielorruso.

"Escribir significa afirmar la vida cual actividad creativa".
(MÁXIMO GORKI).

"Intensificar en el hombre la comprensión
de su responsabilidad social y su deber ante la sociedad".
(STEVEN MOYO, Zambia).

"El escritor tiene un objetivo:
el de servir a su pueblo.
Las palabras poseen una gran fuerza.
No son pasivas,
no son únicamente portadoras de información,
sino exhortan a la acción.
En mis obras quiero reflejar las esperanzas
de mi pueblo de una vida mejor,
libre de todo género de trabas".
(SUBAS MUKHERJI, India).
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· Máximo TORALES: Tukú Karú / (La langosta - traducción)
· Marcial Virgilio JIMÉNEZ: El hombre demorado (Recordando a Hérib Campos Cervera / Flores que no mueren
· Roberto A. ROMERO: Canillita sapucai / (El grito del canillita - traducción)
· Antonio BONZI: Este otro muro
· Guaraní FLORES: La crisis de los intelectuales (Fragmento)
· Antonio ROMERO DÍAZ: A Julio Correa (Fragmentos)
· Juan Bautista RIVAROLA MATTO: A Miguel Ángel Soler
· Carmelo CASTIGLIONI PÉREZ: Balada de Nochebuena
· Vicente Alcides PEREIRA: Oh, amada libertad
· Albino ARAÚJO: Al heroico Partido Comunista (Fragmentos)
· Máximo REJALAGA: Mensaje proletario
· Bartolomé MELIÁ LITERAS: Tiempos de paz
· Ignacio SOLER NÚÑEZ: Al proletariado del mundo de una garganta del Paraguay
· Oscar ACUÑA TORRES: Qué triste está mi patria
· Evert BERNI: Soñadores
· Arturo PEREIRA: Las casas (Reflexiones de un albañil) / Los héroes
· Gregorio GÓMEZ CENTURIÓN: Jaku'eke ryke'y / (Movámonos hermanos - traducción)
· Paquito IRRAZÁBAL: Despertar libertario / Chacales del horror (Ante el bárbaro asesinato de Joelito Filártiga)
· Gerónimo CASOLA: Contrapoema a "Los ángeles" de Moncho Azuaga
· Maneco GALEANO: Para un rostro labrador
· Pedro GAMARRA DOLDÁN: Poema
· Adelaida CÁRDENAS DE TELESCA: Al trabajador
· Juan DÍAZ BORDENAVE: La gran pregunta
· Antonio ADORNO: Cooruptela de aquí
· José Antonio GALEANO: Desde sus cuerdas
· Carlos NOGUERA: Canto de esperanza
· Osmar SOSTOA: Está abierta la rosa (A los trabajadores del Hospital de Clínicas)
· Atanasio GALEANO: Convicción
· Ramón RIQUELME: Yapaymina compañeros / (Despertemos, compañeros - traducción)
· María José VALLORY: Fuga (Para Luis Alfonso Resck) / Oniria (A Rodolfo González Rojas, muerto cuando menos debía. Silenciado para siempre) / Cárcel de Emboscada
· Epifanio MÉNDEZ FLEITAS: En estas celdas
· Mari-Cruz MÉNDEZ VALL: ¿Dónde está la libertad padre...?
· Girala YAMPEY:Zureo de palomas
· Ricardo ANTEQUERA: Al obrero
· Diosnel AGUILERA: Pueblo mío no te rindas (Dedicado a la Comisión Vecinal "Gaspar Rodríguez de Francia". Desalojada ilegalmente el 9-IX-1999)
· Darío BENÍTEZ PALMIERI: América Latina
· Marcial Antonio RIQUELME: A Juan José Rotela
· Derblay AYALA: Choco-cué / Prueba del macabro macartismo
· Darío RAMOS: Dónde están los verdaderos militares
· Alberto RODAS: Dónde están
· Ricardo "PILO" LLORET: Himno de los trabajadores
· Efraín ENRÍQUEZ GAMÓN: Regresaron (A la memoria de Fulgencio Aldana)
· Augusto CASOLA: Ejercicio 22
· Aníbal RIVEROS ARCE: Señor Presidente
· Carlos Agustín BEDOYA: Compañera libertad (A Soledad Barrett, caída en la lucha)
· Rodolfo EDWARDS: Querido patio (Fragmento)
· Gerardo DENIS VERA: La poesía que me gusta / Paraguay subterráneo
· Marcos CÁCERES AMARILLA: Solo
· Agustín GONZÁLEZ MORENO: A José Asunción Flores
· Estela GONZÁLEZ: Kamba'í pynandimí / (Negrito descalzo - traducción)
· Aníbal ROMERO SANABRIA: Yo, sembrador
· Hugo FERREIRA: Sobre posibles e imposibles
· Raúl V. VILLALBA: ¡No tan solo un monumento...!
· Luis CREUS: Jóvenes por la democracia
· Alberto Manuel SISA: Banderas de luz (Dedicado a los que defendieron con temple y valentía el civismo y la institucionalidad en las trágicas jornadas de marzo)
· Ernesto Miguel ALMADA TATTER: Abuelo, yo te encontraré
· Luis BAREIRO MERSÁN y Elida FAVOLE: Ese otro Paraguay (Fragmentos)
· Sara Elba GRANDE: Sin título

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Fuente: POESÍA SOCIAL DEL PARAGUAY
La expresión del Paraguay histórico y combativo,
en esfuerzo por su libertad y por su grandeza,
en la voz rumorosa de sus poetas.
Criterio Ediciones – Intercontinental Editora
Foto de tapa: Obra de ANDRÉS GUEVARA
Asunción-Paraguay 2005 (738 páginas)
.
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de la Literatura Paraguaya.
Poesía, Novela, Cuento, Ensayo, Teatro y mucho más.

sábado, 5 de junio de 2010

ANTONIO V. PECCI - APUNTES ACERCA DEL EXILIO INTERIOR Y LA CRECIENTE PRODUCCION CULTURAL DEL PAIS / Fuente: CRONICAS Y ENSAYOS PARAGUAYOS de TMF.


APUNTES ACERCA DEL EXILIO INTERIOR
Y LA CRECIENTE PRODUCCION CULTURAL DEL PAIS
Ensayo de
ANTONIO V. PECCI
(Enlace a datos biográficos y obras
En la GALERÍA DE LETRAS del
www.portalguarani.com )

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APUNTES ACERCA DEL EXILIO INTERIOR
Y LA CRECIENTE PRODUCCION CULTURAL DEL PAIS

Si bien en la década siguiente a la guerra civil del 47 el país quedó devastado y con escasa creación literaria, la misma comenzó a autonomizarse a partir de los 60 y a alcanzar su plenitud en los 80. Motivado por la reedición del excelente trabajo PARAGUAY: NOVELA Y EXILIO, de la docente y crítica literaria compatriota TERESA MÉNDEZ-FAITH, he elaborado estos apuntes sobre las condiciones de la producción cultural en el país bajo la dictadura. Que no pretenden agotar el tema, apenas plantear algunos datos y hechos, y, sobre todo, dudas e interrogaciones que demandan la realización de un trabajo más profundo sobre el exilio interior, acerca del cual existen muy pocos aportes.
Hay que aclarar que, si bien hablamos de la dictadura stronista (1954-1989), las condiciones sociopolíticas en que se desarrolló la labor de los productores culturales fueron dadas por un estado autoritario, que arranca en 1947 y se extiende hasta 1989, con régimen basado en el partido único y el Ejército, aglutinados en torno a jefes militares que ejercen la conducción del Gobierno. Un sistema que duró 42 años y moldeó la sociedad sobre un esquema fascista y corporativo de asociaciones de ingenieros colorados, arquitectos colorados, intelectuales colorados, etcétera. Un caso, creo, sin precedentes, además, en la historia política del siglo XX en América Latina, por lo extenso y lo despiadado de la batería de medidas represivas desarrolladas gradualmente contra toda opinión crítica en el interior y también en los núcleos de exiliados del exterior.
La dictadura stronista originó además un moderno sistema de control, basado en el 'pyragüe' (policía secreta) y miles de 'colaboradores' voluntarios afiliados al Partido Colorado, que permitió la creación de una red de espionaje, infiltración y control de las organizaciones de diverso tipo, pero también de la vida de los habitantes en el país y en los conglomerados importantes, como Buenos Aires, Foz de Yguazú y Montevideo.
Un objetivo importante del régimen era cortar todo tipo de relaciones entre los habitantes del país y los paraguayos en el exilio.

EN LOS AÑOS 60
El panorama cultural en Asunción se presentaba a principios de la década del 60 como chato y anodino, con ausencia de referentes culturales calificados y, sobre todo, de una tradición artística y cultural, con algunas excepciones, como JOSEFINA PLÁ, JOSÉ-LUIS APPLEYARD, OLGA BLINDER y LIVIO ABRAMO. Estaban rotos los lazos generacionales. Las figuras más prestigiosas se encontraban en Buenos Aires, ciudad que, además, debido a su notable vida cultural, era una meca obligada para todo joven artista o intelectual. Allí se encontraban los mayores referentes literarios, como AUGUSTO ROA BASTOS, ELVIO ROMERO y GABRIEL CASACCIA, y musicales como JOSÉ ASUNCIÓN FLORES y HERMINIO GIMÉNEZ. Conocidos además por su postura crítica hacia el régimen. Más lejos, en París, Rubén Bareiro Saguier. En la década del 60 se iría gestando en el país una nueva generación de artistas y escritores que buscan su espacio, su público y la difusión, sobreponiéndose al ambiente de miedo, represión y autocensura que caracterizan a esos años. Y que llegan a un público escaso y esquivo al inicio, pero esto con el tiempo da lugar a núcleos ávidos de poesía, teatro, cine, exposiciones de pintura y pequeños recitales de música. Es una cultura marginal al sistema cultural oficial. Pues, a diferencia de otros regímenes de facto del continente, el stronismo pudo mantenerse en el poder y crear campañas que impactaran a la población, con la ayuda de artistas, escritores e historiadores provenientes del Partido Colorado. Los que ocupaban los puestos importantes en el sector público, como el Teatro Municipal, la Biblioteca Nacional, la Dirección de Archivos y Museos, el diario Patria (órgano del Partido Colorado), Radio Nacional, la Subsecretaría de Informaciones y Cultura de la Presidencia de la República, agregadurías culturales en el servicio exterior, cátedras en la Universidad Nacional y monopolizaban las invitaciones y becas al exterior. A diferencia de dictadores como Videla, Pinochet o Goyo Alvarez, Stroessner tuvo sus prosistas y su propio cancionero. Es en estas condiciones que surge una cultura disidente o alternativa muy lentamente, alimentada por cineclubes, grupos de teatro independiente, como el Teatro Popular de Vanguardia, Teatro Experimental Asunceno, Tiempoovillo, Teatro Popular de Luque, junto a compañías profesionales de buen nivel, que se afianzan en los 70, como la Cía. Héctor de los Ríos, Ateneo Paraguayo y Gente de Teatro.
Aunque dispersa, existe una Generación del 60 que edita sus textos y anima pequeños círculos de lectura, y que integran, entre otros:
-. ESTEBAN CABAÑAS,
-. MIGUEL ÁNGEL FERNÁNDEZ,
-. ROQUE VALLEJOS,
-. JACOBO RAUSKIN,
-. OSVALDO GONZÁLEZ REAL,
-. MAURICIO SCHVARTZMAN,
-. RAQUEL CHAVES,
-. RENÉE FERRER,
-. GLADYS CARMAGNOLA,
-. VÍCTOR CASARTELLI,
-. JESÚS RUIZ NESTOSA,
-. FRANCISCO PÉREZ-MARICEVICH,
-. MIGUEL ANGEL CABALLERO FIGÁN,
-. JUAN ANDRÉS CARDOZO,
-. WILLIAM BAECKER,
-. RUDI TORGA, entre otros.
En narrativa aparecen textos como
-. EL PECHO Y LA ESPALDA, de JORGE RITTER;
-. EL ESPEJO Y EL CANASTO, de JOSEFINA PLÁ;
-. IMÁGENES SIN TIERRA, de JOSÉ-LUIS APPLEYARD;
-. MANCUELLO Y LA PERDIZ, de CARLOS VILLAGRA MARSAL;
-. LOS GRILLOS DE LA DUDA, de CARLOS ZUBIZARRETA; y
-. CRÓNICAS DE UNA FAMILIA, de ANA IRIS CHAVES DE FERREIRO,
por citar sólo algunos. La mayoría de estos escritores, además, publican o participan en revistas como CRITERIO y PÉNDULO, o aportan sus trabajos a periódicos como Comunidad, La Tribuna y ABC Color. Es decir, había dónde publicar o difundir un trabajo, por más modesto que fuese, sin tener que pasar por la censura oficial.

TRES MOMENTOS
Tres hechos marcan el panorama prometedor que se abría a las letras y la atmósfera social que se vivía. En 1966, por iniciativa de la revista ALCOR, se reúnen en Asunción ROA BASTOS, GABRIEL CASACCIA, MARIO VARGAS LLOSA y RUBÉN BAREIRO SAGUIER, director de dicha publicación. Mirado desde la perspectiva del tiempo, un encuentro de singular relieve entre escritores de sólida trayectoria. Y en 1969 se realiza un taller literario para estudiar la obra literaria de autores latinoamericanos. Este espacio es conducido nada menos que por ROA BASTOS y BAREIRO SAGUIER, quienes consiguen un permiso precario para permanecer algunas semanas en el país, gestionado por JOSÉ-LUIS APPLEYARD.

LOS AÑOS 70
Esta década marca un avance interesante, de consolidación de algunas áreas, como las artes visuales, el teatro, el nuevo cancionero popular y la literatura. Como parte de esta generación, surgen figuras como:
-. HELIO VERA,
-. CÉSAR ÁVALOS,
-. LINCOLN SILVA,
-. JORGE AIGUADÉ,
-. JUAN MANUEL MARCOS, poetas y cuentistas de voces y estilos muy diversos.
Junto a ellos:
-. RENÉ DÁVALOS,
-. GUIDO RODRÍGUEZ ALCALÁ,
-. NELSON ROURA,
-. JUAN CARLOS DA COSTA,
-. EMILIO PÉREZ CHAVES,
-. JORGE CANESE y
-. JOSÉ CARLOS RODRÍGUEZ, quienes publican seguido y forman parte de la petit bohemia asuncena, que frecuenta bares como: Múnich, San Marcos, Germania, El Tano, El Rubio y otros. Lugares donde se da el encuentro con figuras más veteranas como JOSÉ-LUIS APPLEYARD y otras.
La creación del Centro Cultural "Juan de Salazar", en 1976, por el Gobierno español posfranquista, implica un giro copernicano, ya que se constituye en el más importante espacio de encuentro y convocatoria de escritores y poetas, espectáculos de teatro, danza, conferencias y presentaciones de libros, dando un singular empuje a la actividad cultural, con un claro enfoque democratizador.
Los años 80 dan paso a una década más relajada y favorable, e irrumpe un nuevo grupo: el TALLER DE POESÍA "MANUEL ORTIZ GUERRERO", que realiza una intensa actividad de debates y difusión poética, con que se completa el hecho de que tres generaciones conviven en el mismo territorio y que significó la autonomía de la producción cultural.
Integraban dicho grupo poetas como:
-. MABEL PEDROZO,
-. MARIO CASARTELLI,
-. MARIO RUBÉN ALVAREZ,
-. VICTORIO SUÁREZ,
-. RICARDO DE LA VEGA,
-. DELFINA ACOSTA,
-. SUSY DELGADO,
-. MIGUEL ANGEL MEZA y
-. MONCHO AZUAGA.
Y los que cultivan la narrativa, como:
-. LUIS HERNÁEZ,
-. SARA KARLIK,
-. RAQUEL SAGUIER,
-. AUGUSTO CASOLA,
-. GILBERTO RAMÍREZ,
-. DIRMA PARDO,
-. NILA LÓPEZ, entre muchos otros.
A lo que debe sumarse la aparición de la editorial NAPA, liderada por JUAN BAUTISTA RIVAROLA MATTO, y luego el sello ALCÁNTARA, encabezado por CARLOS VILLAGRA MARSAL, que abren un nuevo camino.
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De: Correo Semanal de Ultima Hora,
Asunción, Paraguay,
sábado, 7 de febrero de 2009

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Fuente: CRONICAS Y ENSAYOS PARAGUAYOS
DE AYER Y HOY – TOMO II (H-Z)
Autora:
TERESA MENDEZ-FAITH
Ilustraciones: CATITA ZELAYA EL-MASRI
Intercontinental Editora,
Asunción-Paraguay 2009 (427 a 822 páginas)
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lunes, 24 de mayo de 2010

TERESA MÉNDEZ-FAITH - POESIA PARAGUAYA DE AYER Y DE HOY 1811-1996 (Documento) / Fuente: POESÍA PARAGUAYA DE AYER Y HOY, TOMO I


POESIA PARAGUAYA DE AYER Y DE HOY
1811-1996
Estudio de: TERESA MÉNDEZ-FAITH
(Enlace a datos biográficos y obras
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POESIA PARAGUAYA DE AYER Y DE HOY
I.-SIGLO XIX. DE LA INDEPENDENCIA (1811) a 1900
Con respecto a la literatura paraguaya anterior a 1900 circulan, en general, dos generalizaciones extremas pero igualmente falsas:
a) la que simplemente niega su existencia, concluyendo que el Paraguay no tiene literatura hasta el siglo XX, y
b) la que sin negarla, sugiere no obstante que los propulsores y cultores de dicha literatura -escritores en general y poetas en particular- son, casi todos, extranjeros.
Aunque ambas posiciones son esencialmente falsas, hay sin embargo algo de verdad en lo referente a la poca productividad anterior a 1900. En efecto, no se puede desmentir la realidad de la escasez literaria paraguaya hasta principios de este siglo. Pero son los historiadores de literatura quienes deben investigar el porqué de dicha escasez e identificar, al mismo tiempo, la producción literaria que sí tuvo lugar durante esa época.
Los Jinetes del Apocalipsis han visitado frecuentemente el Paraguay y desastres que parecerían increíbles e hiperbólicos en otros países, son allí parte integral, y hasta recurrente, de su historia. Entre 1864 y 1570 Paraguay peleó y perdió la Guerra de la Triple Alianza, donde se enfrentó, quijotescamente, contra las fuerzas aliadas de Brasil, Argentina y Uruguay, sufriendo en el proceso la pérdida de ¡más del 75% de su población! De 1.300.000 paraguayos vivos a principios de la guerra, sólo quedaron 300.000 al final, en su mayoría mujeres y niños. Sólo esto basta para explicar el escaso número de escritores en las últimas décadas del siglo pasado. La hecatombe del 70 simplemente eliminó del mapa literario paraguayo a muchos literatos y poetas potenciales. Se debe agregar, sin embargo, que el país nunca contó con un núcleo numeroso de escritores, incluso antes de la guerra, debido en gran parte a la mordaza impuesta por la dictadura.
Durante el régimen del Dr. JOSÉ GASPAR RODRÍGUEZ DE FRANCIA (1814-1840) se prohibió todo tipo de expresión literaria, aún en épocas de prosperidad económica. Paraguay no tuvo, por lo tanto, como otros países, una "clase de literatos" durante las críticas primeras décadas de su independencia política.
Tanto don CARLOS ANTONIO LÓPEZ como su hijo el Mariscal FRANCISCO SOLANO LÓPEZ, sucesores de Francia, trataron de invertir dicha situación, pero al final sus esfuerzos se vieron anulados por la guerra. Don Carlos Antonio López promovió la creación de institutos culturales que incluyeron la ACADEMIA LITERARIA y el AULA DE FILOSOFÍA. También bajo su gobierno (1844-1862) fueron enviados a Europa los primeros estudiantes becarios, empezó el interés en el romanticismo europeo y se fundaron periódicos como el "SEMANARIO" y revistas literarias como LA AURORA, publicaciones donde aparecieron las obras de los representantes del "romanticismo" paraguayo. El Mariscal López, continuador de los esfuerzos de su padre en pro de la cultura, ha sido considerado por su vida, actuación y obra, como el iniciador del romanticismo paraguayo que reconoce, según el profesor RAÚL AMARAL, tres etapas concretamente definidas:
a) la denominada "PRECURSORA" que se extiende de 1840 a 1860 y en la que actúan, entre otros, los jóvenes alumnos de la Academia Literaria que practican además el ejercicio de las letras en el periódico "SEMANARIO";
b) la representada por el ROMANTICISMO propiamente dicho (cuyo adalid era el Mariscal López) y que cubre un segmento temporal de diez años: 1860-1870. Forman parte de ella los becarios que regresan de Europa (y que se nutren de la efusión romántica europea) y los estudiantes del Aula de Filosofía, nucleados en la revista LA AURORA, que a partir de su creación (1860) agrupa hechos y personas relacionados con la circunstancia de la Guerra de la Triple Alianza que es, desde el sector paraguayo, una guerra "romántica";
c) la tercera etapa recoge la experiencia bélica y se extiende hasta comienzos del 900 (i.e., primeros años de este siglo) en la forma de un POSROMANTICISMO que se anuda, a un mismo nivel, con sus iguales de Argentina y Uruguay. Su impulso llega hasta 1910, pero ya con evidentes incrustaciones de modernistas.
El agrupamiento inicial está representado, aparte del Mariscal López, por NATALICIO TALAVERA -poeta-testigo de la Guerra del 70, cuyo mérito principal radica en el hecho de que sus obras han sido concebidas y escritas en el mismo campo de batalla-y por el poeta y pensador boliviano residente TRISTÁN ROCA; el segundo por JOSÉ SEGUNDO y DIÓGENES DECOUD, VICTORINO ABENTE Y LAGO, ENRIQUE D. PARODI Y ADRIANO M. AGUIAR; y el tercero por ERCILIA LÓPEZ DE BLOMBERG, DELFÍN CHAMORRO y los comienzos poéticos de IGNACIO A. PANE y JUAN E. O'LEARY.
Además de la relativa escasez literaria durante las últimas décadas del siglo pasado, la literatura paraguaya anterior (y posterior) a 1900 se caracteriza por estar siempre a la zaga de los "ismos" europeos del momento y por reflejar, sólo muy tardíamente, la influencia de dichas corrientes literarias. Si bien es verdad que en general el romanticismo europeo llegó tarde a Latinoamérica, también hay que notar que llegó aún más tarde al Paraguay. Sin embargo, el retraso de este movimiento en particular se debe, por lo menos en parte, a la situación y a las circunstancias específicas creadas por el contexto de la Guerra del 70 que vivió el país antes, durante y después de dicha guerra, cuyas consecuencias se extendieron hasta mucho más allá del final de la contienda.

II.- SIGLO XX: DE 1900 A MEDIADOS DE SIGLO
Dos movimientos literarios importantes que surgen durante los primeros años de este siglo son el "NOVECENTISMO" (o "GENERACIÓN DEL 900") y el "MODERNISMO".
El primero, cuya denominación más generalizada - "generación del 900"-fue acuñada en 1950 por JUAN E. O'LEARY, uno de los integrantes de dicha generación, irrumpe justamente alrededor de 1900. La mayoría de sus miembros nacen inmediatamente después de la Guerra de la Triple Alianza, entre 1870 y 1880, "década de escombros", según denominación del Dr. GUALBERTO CARDÚS HUERTA (en Raúl Amaral, El novecentismo paraguayo. Línea biográfica y doctrinal de una generación). Indica el profesor Amaral en su libro que este movimiento guarda ciertas analogías con otros similares y de la misma época del continente y asimismo con "el 80" argentino y "el 98" español. Pero lo que debe interpretarse por "NOVECENTISMO PARAGUAYO", agrega el conocido escritor y crítico, es no sólo un agrupamiento de jóvenes que en el momento de su actuación pública - en la cultura o en las letras- tenían entre 18 y 25 años de edad, sino una posición de mayor validez. Debe recordarse que ellos ocuparon la mayoría de los espacios entre los comienzos del 900 y las vísperas de la guerra del Chaco, de la que participaron en la defensa intelectual de la patria.
Se presenta, además, esta generación, asociada a la española del 98 -si bien no en todos sus aspectos- al incluir a precursores inmediatos como VALLE INCLÁN y UNAMUNO (1864 y 1866) en el caso español y a LÓPEZ DECOUD y DOMÍNGUEZ (1867 y 1868), respectivamente, en el caso particular paraguayo. Luego vienen los del 70 al 80 ya citados por CARDÚS HUERTA, y hasta el. 85, ciñéndose a términos más amplios. Pero en la realidad ese "novecentismo" domina por más de tres décadas la vida cultural paraguaya (1899-1930) y de modo especial el proceso literario. Se advierten influencias francesas, inglesas y, en menor medida, españolas. La prosa produce el esteticismo de LÓPEZ DECOUD y el tono poemático de DOMÍNGUEZ, en tanto que la poesía continuará con la herencia postromántica hasta las proximidades de 1910, sin desconocer el indudable impacto modernista. Dos acontecimientos de importancia deben sumársele: la inauguración de la crítica por medio del ensayo de MANUEL GONDRA: "EN TORNO A RUBÉN DARÍO" (1898-1899) y los inicios de la novelística naturalista representados por el libro IGNACIA de JOSÉ RODRÍGUEZ ALCALÁ (1905). Otro hecho de trascendencia lo constituyó la quiebra generacional producida a partir del 17 de octubre de 1902 con la polémica histórica entre CECILIO BÁEZ y JUAN E. O'LEARY.
Con respecto al movimiento modernista paraguayo, hasta hace unos años se solía ubicar sus inicios alrededor de 1913. En efecto, algunos autores nacionales y extranjeros mostos siguiendo a aquéllos-hasta hace más de diez años, dieron en fijar con rara unanimidad como fecha inicial de la aparición del "modernismo" en nuestro país la de los orígenes de la revista CRÓNICA (abril de 1913). Con esto quedaba establecido el irremediable atraso de dicho movimiento en su llegada y auge posterior.
Sin embargo, investigaciones realizadas durante más de dos décadas por el ensayista y crítico ya mencionado, Raúl Amaral, permitieron descubrir que en verdad se reconoce el cumplimiento de etapas producidas con bastante antelación: una primera o "precursora" que va del ensayo crítico de GONDRA sobre la poética rubendariana ("En torno a Rubén Darío") expresada en PROSAS PROFANAS y los poemas publicados por FRANCISCO L. BAREIRO bajo el signo de AZUL, entre 1896 y 1898, hasta la presencia del escritor argentino MARTÍN DE GOYCOECHEA MENÉNDEZ (1901); aunque ya en 1903 RICARDO BRUGADA (hijo) había calificado de "modernista" a LÓPEZ DECOUD. Pero es a partir de 1905, año en que DARÍO edita sus CANTOS DE VIDA Y ESPERANZA y LEOPOLDO LUGONES sus CREPÚSCULOS DEL JARDÍN, que se producen las mayores evidencias a través de un postromántico convertido como ALEJANDRO GUANES y de un innovador como HÉRIB CAMPOS CERVERA (padre). En dicha segunda remesa actúan: ROBERTO A. VELÁZQUEZ, RICARDO MARRERO MARENGO, FORTUNATO TORANZOS BARDEL y desde fuera: ELOY FARIÑA NÚÑEZ, debiendo agregarse también a GOMES FREIRE ESTEVES. Dos ejemplos bastan para confirmar el acierto: la traducción de JEAN-PAUL CASABIANCA del "NOCTURNO" de JOSÉ ASUNCIÓN SILVA al francés (1901) y la versión de IGNACIO A. PANE de la "ODE AU PARAGUAY" de CASABIANCA (1903).
El tercer sector abarca desde 1910 hasta 1916 y lo componen los poetas GUILLERMO MOLINAS ROLÓN y PABLO MAX YNSFRÁN, y los prosistas - narradores- LEOPOLDO CENTURIÓN y ROQUE CAPECE FARAONE. Con posterio ridad surgirán: NATALICIO GONZÁLEZ, LEOPOLDO RAMOS GIMÉNEZ y MANUEL ORTIZ GUERRERO. Cierra el ciclo el núcleo de la revista JUVENTUD (1923-1926), del que son representativos: JOSÉ CONCEPCIÓN ORTIZ, VICENTE LAMAS, HERIBERTO FERNÁNDEZ y PEDRO HERRERO CÉSPEDES, entre otros. Las publicaciones más significativas de entonces fueron: Revista del Centro Estudiantil (1908-1927), Crónica (1913-1915), Letras (1915-1916), Guarania, la época (1920-1921) y la ya citada Juventud.

III.- SIGLO XX: DE MEDIADOS DE SIGLO AL PRESENTE
La poesía siempre ha sido el género literario más prolífico de las letras paraguayas, aunque hay que notar que el Paraguay de las últimas décadas no ha sido suelo propicio para la creación artística en general. En efecto, el entorno temporal de la “POESÍA CONTEMPORÁNEA” o "actual" -si como tal clasificamos a la producida a partir de 1960- cae, casi totalmente, dentro de los treinta y cinco aÑos de la dictadura del General Stroessner (1954-1989). La situación política, económica y cultural resultante, así como también las censuras y autocensuras vigentes durante dicha dictadura han afectado significativamente, tanto en cantidad como en calidad, la producción poética interna. Los arrestos arbitrarios, la persecución ideológica y la represión política imperantes llevaron al exilio a casi un millón de paraguayos (un tercio de la población de entonces) y, entre ellos, a muchos escritores y artistas. "Bebido a estos motivos -explica GIUSEPPE BELLINI-, la literatura del Paraguay se construyó más con las aportaciones de los exiliados que con las de los escritores que vivieron en la patria" (en su Historia de la literatura hispanoamericana, 1985). Hay que recordar que los dos poetas paraguayos de mayor renombre internacional, HÉRIB CAMPOS CERVERA (1905-1953) y ELVIO ROMERO (1926), han escrito prácticamente toda su obra en el exilio, ambos en Buenos Aires.
Considerado el poeta más importante de la promoción de 1940, Campos Cervera es también uno de los tres esritores de dicho grupo (con JOSEFINA PLÁ y AUGUSTO ROA BASTOS) que mayor influencia han tenido en la literatura paraguaya contemporánea. Testigos todos -y participantes algunos-de la dolorosa Guerra del Chaco (1932-1935), los integrantes del grupo del 40 comparten un mismo afán de renovación literaria a lo largo de una década difícil que desemboca en la sangrienta Revolución de 1947. El contexto vivencial de la época los obliga a tomar conciencia de la realidad nacional y las obras de estos poetas -como también las de OSCAR FERREIRO, EZEQUIEL GONZÁLEZ ALSINA, HUGO RODRÍGUEZ-ALCALÁ y algunos otros- reflejan una nueva conciencia crítica. Surge así una poesía introspectiva, buceadora de lo íntimo, enraizada en el ser humano, con sus ideas, sus sueños, sus preocupaciones y sus dudas. A menudo la introspección poética descubre el sufrimiento colectivo, la angustia del destierro, se vuelve solidaria y surge una poesía testimonial representativa de los valores humanos, como sucede en la obra de Campos Cervera y más adelante en la de tantos otros poetas por él influenciados.
Entre estos poetas cuyos versos reflejan dicha influencia camposcerveriana, cabe mencionar en primer lugar los poemarios de ELVIO ROMERO -DESTIERRO Y ATARDECER (1975) y EL POETA Y SUS ENCRUCIJADAS (1991), para dar sólo un par de ejemplos-, el poeta más conocido a nivel internacional y cuya obra es una especie de diario poético y doloroso testimonio de protesta política que capta y denuncia décadas de sufrimiento del pueblo paraguayo. En la misma linea de protesta y crítica social se ubican las obras de algunos otros escritores exiliados -como las de RODRIGO DÍAZ-PÉREZ y RUBÉN BAREIRO SAGUIER, cuya BIOGRAFÍA DE AUSENTE (1964) es una doliente evocación poética de su patria desde el exilio- y las de varios ("exiliados de dentro", según expresión acuñada por Roa Bastos) que han permanecido en el país. Tal es el caso de obras como PALOMA BLANCA, PALOMA NEGRA (1982) de JORGE CANESE, GUARANIA DEL DESVELADO (1979) de CARLOS VILLAGRA MARSAL, DESDE ABAJO ES EL VIENTO (1970) de LUIS MARÍA MARTÍNEZ y las del centenar de poetas por éste incluidos en los dos volúmenes de EL TRINO SOTERRADO (1985-1986) que desde dentro del país y en plena dictadura osaron levantar la voz publicando sus poemas cuando el uso de la palabra podía costarles muy caro: arrestos, cárcel, torturas, destierro...
En la DÉCADA DEL 50 surge un grupo de poetas que aunque reconocen como maestros y líderes de la renovación poética a los de la PROMOCIÓN DEL 40, se ven privados de la influencia directa de varios de ellos (entre los que están Roa Bastos, Elvio Romero y Campos Cervera, el poeta más importante del grupo), a quienes la guerra civil de 1947 los había obligado a optar por el exilio. La mayoría de los miembros de la promoción poética del 50 - integrada, entre otros, por JOSÉ-LUIS APPLEYARD, MARÍA LUISA ARTECONA DE THOMPSON, RUBÉN BAREIRO SAGUIER, RODRIGO DÍAZ-PÉREZ, RAMIRO DOMÍNGUEZ, GUSTAVO GATTI, JOSÉ MARÍA GÓMEZ SANJURJO, LUIS MARÍA MARTÍNEZ, RICARDO MAZÓ, CARLOS VILLAGRA MARSAL, ELSA WIEZELL y GONZALO ZUBIZARRETA-UGARTE- cultivan también otros géneros, en particular la narrativa, y han colaborado en ALCOR, revista de gran importancia y significación, fundada en 1955 por RUBÉN BAREIRO SAGUIER y JULIO CÉSAR TROCHE. Dichos poetas fueron testigos de la violencia y el odio generados durante la sangrienta guerra civil y en sus obras, de orientación intimista y tono melancólico, predominan los temas relacionados con el amor y la muerte, la evocación de la niñez y el tiempo pasado, la angustia existencial y la nostalgia del paraíso perdido.
Muchos de esos temas también están presentes en la producción poética de quienes se expresaron y se expresan, mayoritariamente, en guaraní. De dichos poetas que han logrado mantener la tradición poética guaraní a lo largo de este siglo -pero en particular durante las primeras décadas y hasta fines de los años 50- hay que mencionar, entre otros, a CARLOS F. ABENTE, GUMERSINDO AYALA AQUINO, NARCISO R. COLMÁN ("ROSICRÁN"), FRANCISCO CRISTALDO, PEDRO ENCINA RAMOS, EMILIANO R. FERNÁNDEZ, DARÍO GÓMEZ SERRATO, CARLOS MIGUEL JIMÉNEZ, TEODORO S. MONGELÓS, MANUEL ORTIZ GUERRERO, ANTONIO ORTIZ MAYANS y NÉSTOR ROMERO VALDOVINOS, para dar sólo algunos nombres representativos.
De 1960 a esta parte se perfilan varios grupos que, en mayor o menor grado, han sido fuertemente marcado por la dictadura, realidad del contexto político y cultural que les ha tocado vivir. Los integrantes de la llamada PROMOCIÓN DEL 60 -ESTEBAN CABAÑAS, MIGUEL ANGEL FERNÁNDEZ, FRANCISCO PÉREZ-MARICEVICH y ROQUE VALLEJOS, entre otros-, iniciada bajo la dirección de JOSEFINA PLÁ, nacen entre 1937 y 1943, y preconizan, en general, una poesía política y socialmente significativa. Sus obras, como las de otros poetas coetáneos aunque no incluidos en la PROMOCIÓN DEL 60 -entre ellos: OVIDIO BENÍTEZ PEREIRA, JUAN ANDRÉS CARDOZO, GLADYS CARMAGNOLA, RAQUEL CHAVES, OSVALDO GONZÁLEZ REAL, JACOBO RAUSKIN, MAURICIO SCHVARTZMAN y RUDI TORGA-, reflejan una aguda conciencia de los problemas político-económicos del país expresados en versos claros, simples, esenciales, y rechazan el lenguaje meramente retórico y hueco, sin relevancia humana o social. A fines de esa misma década, y dentro del marco temporal de los movimientos estudiantiles contestatarios del 68, aparece un grupo de poetas conocido como el "GRUPO DE CRITERIO" por aglutinarse en torno a la REVISTA CRITERIO (1966-1971) por ellos publicada. La mayoría de los miembros de este grupo -integrado por JOSÉ CARLOS RODRÍGUEZ, ADOLFO FERREIRO, JUAN MANUEL MARCOS, EMILIO PÉREZ CHAVES, RENÉ DÁVALOS, NELSON ROURA y otros- nacen entre 1943 y 1950, son estudiantes universitarios, escriben una poesía política de reivindicación social, de comunicación y amor hacia los demás, y prácticamente todos son víctimas de la represión dictatorial que causa la dispersión casi total del grupo. Agregan sus voces a las del Grupo de Criterio una serie de poetas del mismo entorno generacional - JORGE AGUADÉ, ALICIA CAMPOS CERVERA, JORGE CANESE, VÍCTOR CASARTELLI, AUGUSTO CASOLA, SUSY DELGADO, RENÉE FERRER, VÍCTOR JACINTO FLECHA, PEDRO GAMARRA DOLDÁN, MARÍA EUGENIA GARAY, MIRIAM GIANNI, AURELIO GONZÁLEZ CANALE, GUIDO RODRÍGUEZ-ALCALÁ y algunos otros- que sin integrar dicho grupo, testimonian no obstante, a través de sus versos, la angustia y la esperanza de una época oscura y trágica del Paraguay contemporáneo.
Los esfuerzos de los poetas que escriben y publican en guaraní durante ese mismo entorno temporal -de principios del 60 a fines del 70-merecen mención aparte y especial. El régimen de Stroessner instituye ciertas reformas y políticas para promover la lengua guaraní, buscando así ganar terreno político. Sin embargo, esto no resulta en un incremento significativo de textos poéticos publicados en lengua nativa en esos años, ya que el gobierno no incentiva ni apoya, económica ni institucionalmente, dichas publicaciones. Entre los poetas que en esas décadas producen obras, parcial o totalmente, en guaraní, debemos citar a SUSY DELGADO, FÉLIX GIMÉNEZ GÓMEZ ("FÉLIX DE GUARANIA") , JUAN MAIDANA, CARLOS MARTÍNEZ GAMBA Y MIGUELÁNGEL MEZA. También hay que agregar aquí los nombres de poetas más recientes -como WILFRIDO MÁXIMO ACOSTA, ZENÓN BOGADO ROLÓN y otros-cuyos poemarios se empiezan a publicar especialmente a partir de 1990.
La represión política recrudece a lo largo de los años 70 y a fines de la década aparecen las primeras obras de un grupo de poetas que comparten la triste suerte de haber nacido y crecido en las décadas del 50 y 60, en plena dictadura, y también la alegría de haber presenciado el fin de dicho régimen dictatorial y el restablecimiento democrático en su patria en 1989. Estos jóvenes poetas integran la PROMOCIÓN DEL 80 y la mayoría forma parte del "TALLER DE POESÍA MANUEL ORTIZ GUERRERO", creado bajo el patrocinio de la Embajada de España en Paraguay. Participan en dicho taller, entre muchos más: MARIO RUBÉN ALVAREZ, MONCHO AZUAGA, LISANDRO CARDOZO, MARIO CASARTELLI, AMANDA PEDROZO, VICTORIO SUÁREZ y el ya mencionado MIGUELÁNGEL MEZA. Sus obras integran dos de los volúmenes colectivos publicados por miembros del taller: ... Y AHORA LA PALABRA (1979) y POESÍA TALLER (1982).
Como sucede en el campo de la narrativa, un fenómeno interesante de la producción poética de los últimos 10-15 años es la proliferación de voces femeninas en el panorama literario actual. Más que en ningún período anterior, se multiplican los versos de jóvenes poetas como DELFINA ACOSTA, LOURDES ESPÍNOLA, NILA LÓPEZ y MABEL PEDROZO, entre otras, para buscar y reclamar su lugar en el cenáculo del "Olimpo" poético paraguayo que hasta no hace mucho era predominantemente masculino y donde sólo ingresaban mujeres en casos muy excepcionales.
Autora: TERESA MÉNDEZ-FAITH
Intercontinental Editora, 1995
Ilustraciones: Enrique Collar
Asunción-Paraguay, 362 páginas
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jueves, 18 de febrero de 2010

LA GENERACÍON DEL 80 - "DECLINA LA DICTADURA Y SURGEN LAS VOCES DEL 80". Autor: VICTORIO SUÁREZ / Fuente: PROCESO DE LA LITERATURA PARAGUAYA.



LA GENERACÍON DEL 80
Autor:
VICTORIO SUÁREZ
(Enlace a datos biográficos y obras
en la GALERÍA DE OBRAS del
www.portalguarani.com )
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DECLINA LA DICTADURA Y SURGEN LAS VOCES DEL 80
** El sistema stronista dolía al pueblo hasta los tuétanos. El escritor ANÍBAL MIRANDA (1947-2006) en su libro "LUCHA ARMADA EN PARAGUAY" (1989) apuntó lo siguiente: "Corresponde al general Stroessner el triste privilegio de ser el primer presidente de la República de la era constitucional, que ordena y autoriza torturas. Lo hace con crueldad fría y calculada. Sabe muy bien que con ello borra una etapa de conquistas morales y jurídicas y atropella todas las leyes de Dios y de los hombres". Se trata de una síntesis perfecta de lo que significó la larga dictadura en Paraguay. Igual que Miranda, numerosos escritores e investigadores pintan de manera rigurosa la semblanza del régimen stronista. La mayoría coincide en la sádica crueldad y horror montados por el aparato represivo de Stroessner. En ese sentido, se puede decir que la cultura stronista fue la barbarie. Actuó con terrible saña, encarcelando, asesinando y ahogando los deseos de liberación que sentía el pueblo paraguayo.
** La cultura del stronismo está guardada y a la vista en toneladas de informes, confesiones y manuscritos hallados en los "ARCHIVOS DEL HORROR", donde cobran vida casos aparentemente perdidos u olvidados. La cultura stronista compusieron el Estado de Sitio, la corrupción generalizada y el rostro de un país que hasta hoy no puede hallar el rigor ni la debida credibilidad ante los ojos del mundo. La cultura stronista fue, además, la internacionalización del terror a través del OPERATIVO CÓNDOR que reinó en los años 70-80 con el intercambio de los prisioneros políticos. La cultura stronista ha, sido en fin -entre tantas otras brutalidades- la odiosa Ley 209, los desaparecidos, la clausura de diarios, la detención de sacerdotes, campesinos, obreros, intelectuales y artistas. Todos estos abusos fueron perfectamente detallados en numerosos libros, entre ellos: "MBARETÉ, LEY SUPREMA DEL PARAGUAY" (David M. Helfed y William L. Wipfler), "ES MI INFORME" (Alfredo Boccia), "OPERATIVO CÓNDOR" (Gladys de Sanneman).
** Bajo el negro manto de la dictadura también emergieron las voces de los que integran la promoción literaria del 80. Poetas y narradores de este periodo también sufrieron los coletazos del sistema autoritario imperante y es posible que hayan sentido el vacío y la falta de referencias intelectuales protagónicas a causa de la dictadura que para entonces envió a casi la totalidad de la gente pensante al "exilio exterior e interior". Los integrantes del 80 provenían de una variada amalgama social y si bien no militaron políticamente, expresaron a través de sus obras una preocupación generacional de carácter social. Gran parte de quienes conformaban la GENERACIÓN DEL 80 se agrupó en el "TALLER DE POESÍA MANUEL ORTIZ GUERRERO". El desaforado autoritarismo los llevó a congregarse y a efectuar tareas de carácter colectivo. En ese sentido, sin embargo, MONCHO AZUAGA explicó que la tónica del taller fue la pluralidad ideológica en el quehacer colectivo. Sobre este punto explicó: "Se coincidió en la resistencia a la tiranía y en la búsqueda de espacios para la difusión de la poesía".
** Algunos escritores del TALLER "ORTIZ GUERRERO" marcaron su presencia a través de publicaciones diversas en distintos órganos de difusión y diarios. ABC color, con su estupendo Suplemento Cultural, manejado por GUIDO RODRÍGUEZ ALCALÁ y RICARDO CABALLERO AQUINO, acogió en sus páginas las obras de los jóvenes autores. En realidad, si cronológicamente intentamos situarnos, tomaríamos como punto de partida del nacimiento de la GENERACIÓN DEL 80 el CONCURSO DE POESÍA JOVEN, organizado por el INSTITUTO DE CULTURA HISPÁNICA en 1977. La justa literaria fue ganada por MARIO RUBÉN ÁLVAREZ y los accésit correspondieron a MONCHO AZUAGA, NILA LÓPEZ y VICTORIO V. SUÁREZ. La justa literaria fue motivo para la presentación de muchas obras, eso contrarrestaba la idea de que posterior al 70 prácticamente no existían poetas.
** En realidad, el aparente estancamiento o crisis de la poesía no era tal y eso se corroboró plenamente con la entrega de premios del citado concurso que se llevó a cabo en el Centro Cultural "Juan de Salazar", donde los poetas leyeron sus obras. Desde ese momento un ideal movió a los jóvenes del 80: trabajar para la difusión de la nueva poesía paraguaya. El camino no fue fácil, la represión cultural, la precariedad del medio, la falta de una tradición y la ausencia de un "gurú-guía" exigían grandes mañas para abrir las puertas de los centros culturales manejados por la burguesía intelectual, sensible a los cambios, pero elitistas. Eran tiempos difíciles, pero los jóvenes decidieron aunar esfuerzos y dar nacimiento al TALLER "ORTIZ GUERRERO" para canalizar a través del mismo las inquietudes literarias.
** El ambiente político de los años 80 olía muy mal. El stronismo percibía marxismo hasta en los más ingenuos poemas de amor. La etiqueta de poeta o escritor era sinónimo de antisistema, lo que significaba una fuerte presión aunque, en contrapartida, eso mismo fortaleció el compromiso de los creadores a seguir sosteniendo el verbo con toda dignidad. La actividad cultural (a pesar de la orfandad) era intensa. Sin embargo, el Taller, en ferviente deseo comunicacional, apareció con sus poemas en colegios, facultades, ciudades del interior o en diversos centros culturales. El grupo fue consolidándose entre lecturas solidarias y humildes. Si bien no había unanimidad de criterios acerca de la poesía, las diferencias no impedían el trabajo colectivo que se propusieron desde el principio. La poesía era el cotidiano pan y tenía el poder de unir. Los compromisos particulares, inclusive, cedían siempre ante la posibilidad de seguir y llegar al público.
** En ese sentido, el Taller organizó numerosas lecturas, charlas y conferencias. El ambiente cultural no estaba carente de fiebre, los escritores hacían algo, escribían, publicaban, cuestionaban y trataban de ganar espacios dentro de una realidad política que intentaba por diferentes medios atomizar las manifestaciones que no respondían al régimen de Stroessner. La literatura fue en cierta forma un compromiso o un instrumento que reflejaba la realidad. Posteriormente, aparecieron fuertes pero fraternales discusiones acerca de este tema, pues mientras unos pregonaban la responsabilidad política, otros deseaban no mezclar el arte con nada que no sea puro esteticismo. Con el correr del tiempo las diferencias produjeron naturales deserciones, pero el Taller siguió hasta la formación del sello editorial "EDICIONES TALLER" que colaboró con la bibliografía nacional con una serie de publicaciones.
** El campo cultural se movía, importantes ediciones estuvieron al alcance de los lectores. Entre las obras estrictamente investigativas, el recordado historiador ALFREDO SEIFERHELD publicaba sus trabajos para dejarnos el mejor legado en esta materia histórica. Una de las importantes colecciones de difusión poética fue Alcándara, la más valiosa colección poética paraguaya, que estuvo a cargo del poeta CARLOS VILLAGRA MARSAL, en colaboración de JOSÉ MARÍA GÓMEZ SANJURJO y JORGE GÓMEZ RODAS. Esta editora editó nada menos que 60 títulos de autores nacionales en una compilación sin precedentes. Por otra parte, NARRATIVA PARAGUAYA (NÁPA) logró igual proeza con una vasta calidad de ediciones, bajo la dirección de JUAN BAUTISTA RIVAROLA MATTO.
** Paralelamente al TALLER "ORTIZ GUERRERO", también aparecieron otros protagonistas culturales dedicados a la creación que también adquirieron resonancia. La década del 80 fue pletórica de acontecimientos, entre ellos no solamente la declinación sino la caída del poder dictatorial en 1989. Igualmente, los medios de comunicación mantenían buenos suplementos culturales y las artes plásticas alcanzaban su mejor momento con la crítica de TICIO ESCOBAR o las obras de COLOMBINO, OSVALDO SALERNO, RICARDO MIGLIORISI, HUGO GONZÁLEZ FRUTOS, SELMO MARTÍNEZ, RICARDO YUSTMAN, JACINTO RIVERO, ÁNGEL YEGROS, PATRICIA AYALA, MARITÉ SALDÍVAR y HUGO PISTILLI. Políticamente, el "ACUERDO NACIONAL" aparecía como la mejor opción antidictatorial, mientras el estudiantado independiente desbordaba en inquietudes de cambio. El grupo MANDU'ARÃ brillaba como expresión de arte y "NUEVO CANCIONERO". En todos los frentes, en todos los campos la actividad artístico-cultural hacía sentir su presencia.
** Era la década del 80. Era la resistencia de los trabajadores de la cultura contra el sistema que a medida que apretaba daba señales de grandes fisuras. En el Partido Colorado el proletariado "militante" hacía su aparición pisoteando a la oligarquía colorada, pero los nuevos dueños del poder stronista no hicieron sino nadar en el excremento del marasmo represivo donde miles de ciudadanos sufrieron la muerte y las peores humillaciones.
El sistema dictatorial se descomponía aceleradamente. Las masas populares, al igual que los movimientos políticos progresistas y los grupos cultura-les formaron un gran cordón de protesta ante el esquema sanguinario don-de la corrupción expandía su fétido olor.
** Radio Cáritas, Radio Ñandutí y el diario ABC color sufrieron cierres e irracionales persecuciones, mientras la bazofia más altanera vociferaba desde Radio Nacional del Paraguay la famosa "La Voz del Coloradismo", bajo la dirección de su célebre conductor Alejandro Cáceres Almada, descarado pyragüé al servicio del dictador.
** En ese tramo el Diario Patria, órgano oficial del Gobierno, no cesaba su sistemática persecución a los intelectuales progresistas y políticos de oposición. Las marchas de protesta del Hospital de Clínicas eran ejemplos de heroica actitud. Las grandes marchas de los funcionarios de blanco llenaban las calles y despertaban querencias patrióticas y presagios de cambio.
** Bajo estos aires de resistencia crece la PROMOCIÓN DEL 80. De las primeras reuniones (1977) realizadas por el TALLER DE POESÍA "ORTIZ GUERRERO" en la Asociación Cristiana de Jóvenes, llega la primera selección de poesías producidas por los integrantes de dicha nucleación: "Y AHORA LA PALABRA" (1979). En medio de cierta indiferencia el Taller crecía para publicar poco tiempo después otro libro de poesías: "POESÍA TALLER" (1982), luego "POESÍA ITINERANTE" (1984).
** El tiempo fue pasando y muchos de los integrantes acaparaban premios en las justas literarias. De aquel primer concurso organizado por el Instituto de Cultura Hispánica y que fuera ganado por MARIO RUBÉN ÁLVAREZ, otros integrantes aparecieron como legítimos ganadores de otras competencias literarias que realizó la citada institución: LITO PESOLANI, MARIO CASARTELLI, AMANDA PEDROZO, DELFINA ACOSTA, RICARDO DE LA VEGA. Por entonces, MONCHO AZUAGA ya había ganado un concurso internacional de obras dramáticas en Panamá con "NO SÓLO ES CUESTIÓN DE MARIPOSAS" (1977). Reprisó luego el mismo éxito con su material creativo "EN MOSCA CERRADA...". Entre la proficua labor llevada a cabo por el Taller de Poesía (lectura de poemas en público, organización de charlas y conferencias, presentación de libros, etc.) llega el año 1984 con un cargamento impresionante de plenas realizaciones.
** Ese año aparece el primer libro de RAMÓN SILVA "HOVERE VERE"; "POESÍA ITINERANTE" (publicación colectiva de los integrantes del Taller); "PERURIMA RAPYKUERERE", de MIGUEL ÁNGEL MEZA; "LOS FUEGOS DEL ALBA", de VICTORIO V. SUÁREZ; "SIN OPCIONES DESPUÉS DE LA CENA", de RICARDO DE LA VEGA; "TANGARÁ TANGARÁ", de RAMÓN SILVA; "TODAS LAS VOCES MUJER", de DELFINA ACOSTA, y una edición personal de MARIO CASARTELLI: "LA ROSA DE TUS DÍAS".
** A los compromisos de ediciones se suman otros de carácter representativo en veladas artísticas, acompañando obras de teatro, música y poesía en los festivales MANDU'ARÃ; asimismo participan de estos eventos el grupo Aty Ñe'ë, Grupo Real de Teatro y el Trío Reminiscencia, entre otros. A las presentaciones poéticas llevadas a cabo por el interior del país hay que agregar también aquellos contactos con el público en la prisión de mujeres "Buen Pastor", el Liceo Santa María y Centro de Educación "Saturio Ríos". El Taller también propició la difusión del cuento popular con los "CASOS ÑEMOMBE'U", que reunía, sin lugar a dudas, a los mejores caseadores y juglares populares del Paraguay. Cabe recordar que el Taller y el grupo Ara Pyahu presentaron en el Centro Cultural "Juan de Salazar" una lectura de poemas en homenaje a los excombatientes de la Guerra del Chaco, donde se leyeron poemas de LISANDRO CARDOZO, del opúsculo "POEMAS DE SAL Y ESPIGAS". Entre las múltiples actividades del Taller se destaca también "LA SEMANA DEL IDIOMA GUARANÍ" que fue organizada conjuntamente con otras entidades. En esos años de intensa actividad (1983-1985), el Taller desarrolla una serie de diligencias poéticas en el Instituto Superior de Educación, mientras se consolidaban el grupo y la dinámica que los unía.
** Por su parte, MABEL PEDROZO, integrante del Taller, obtiene el primer premio en un concurso organizado por "AMIGOS DEL ARTE" y que fuera acreditada a menores de 25 años. Su hermana Amanda obtiene el segundo premio en la categoría de mayores de 25 años. El poeta MONCHO AZUAGA obtuvo el segundo premio en un concurso de cuentos organizado por Cultura Hispánica. MARIO CASARTELLI ganó un primer premio en el Instituto Cultural Paraguayo-Alemán y LISANDRO CARDOZO obtuvo un segundo lugar en un concurso organizado por la Cooperativa Universitaria.
** Indudablemente la llegada del Taller en el ambiente literario de nuestro país fue impulsada por un ferviente deseo de crear, descubrir, ocupar espacios (difíciles hasta ese momento) y, por sobre todo, hacer oír la voz más allá de los convencionalismos academicistas y del rigor acostumbrado en nuestro escenario literario. La aparición del Taller marca la ruptura con el formalismo porque nace huérfano, no tiene mentores y ni siquiera una sistemática formación para implementar los análisis críticos propios de la erudición burguesa. Los integrantes del 80 son una especie de poetas "beat" en el sentido que explica John C. Holmes, es decir, un estado mental en que el ser humano se ha despojado de todo lo innecesario, quedando receptivo ante la realidad circundante, pero a la vez impaciente por los obstáculos triviales. De variada gama social, había entre los integrantes del Taller aquellos que estudiaron en respetables colegios privados y los que forjaron sus primeras armas en el Colegio Nacional de la Capital, o sencillamente en perdidos centros de estudios de lejanos pueblitos de nuestro territorio. La primera vez que MIGUEL ÁNGEL MEZA leyó sus poemas en el "Juan de Salazar" lo tuvieron que traer directamente de la chacra.
** El Taller se hizo a pleno pulmón para asumir el compromiso de asumir con fe la palabra. Integran esta promoción: MARIO RUBÉN ÁLVAREZ (1954), MONCHO AZUAGA (1953), MARIO CASARTELLI (1954), PEDRO CÉSPEDES (1954), SABINO GIMÉNEZ (1950-2004), GLADYS CASACCIA (1956), OSMAR SOSTOA (1953), JORGE GÓMEZ RODAS (1953), AMANDA PEDROZO (1954), LITO PESSOLANI (1955), LISANDRO CARDOZO (1954), VICTORIO V. SUÁREZ (1952), ENRIQUE DENIS (1955), DARÍO BENÍTEZ PALMIERI (1955-2006), DEFINA ACOSTA (1955), SUSY DELGADO (1950), MABEL PEDROZO (1962), RAMÓN SILVA (1955), MARÍA JOSÉ VALLORY (1958), JOSÉ BENÍTEZ (1956), RICARDO DE LA VEGA (1955), CARMEN CASARTELLI (1953), JORGE AYMAR (1954), MIGUEL ÁNGEL MEZA (1953), JUAN VALDÉS (1955), MARCOS GONZÁLEZ (1955).
** Podríamos señalar que otros poetas y narradores no integrantes del Taller pero que dedicaron su tiempo para reflejar el espíritu del los 80 son: MARÍA EUGENIA GARAY (1954), JUAN PASTORIZA (1950), ALFREDO ROJAS LEÓN (1952), RAQUEL SAGUIER (1940), GLORIA MUÑOZ (1949), LUIS UGHELLI (1956), NILA LÓPEZ (1954), LOURDES ESPÍNOLA (1956), MARÍA ELINA OLMEDO (1960), GILBERTO RAMÍREZ SANTA CRUZ (1959), CRISTIAN GONZÁLEZ SAFSTRAND (1947). Un activo integrante ocasional del Taller fue VICENTE DURÉ (1920-1989), hombre que tenía un altísimo nivel moral y solidario.
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Fuente: PROCESO DE LA LITERATURA PARAGUAYA. PERFIL HISTÓRICO, BIBLIOGRAFÍA Y ENTREVISTAS A LOS MÁS DESTACADOS ESCRITORES PARAGUAYOS. Autor: VICTORIO V. SUÁREZ, Criterio Ediciones, Asunción-Paraguay, 2006 (573 páginas)
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Amplio resumen de autores y obras de la Literatura Paraguaya.
Poesía, Novela, Cuento, Ensayo, Teatro y mucho más.